PLÉIADES est un programme qui cherche à croiser différents styles et différentes approches de la danse.

• Les deux ateliers d'initiation à l'analyse du mouvement (notation Laban) croiseront un contenu approfondi à une mise en pratique ludique : présentation des outils de la notation, lecture d'exercices et d'extraits d'oeuvres, jeux de composition. La notation permet d'aiguiser son regard sur la danse, celle que l'on fait, tout comme celle que l'on voit. C'est donc un formidable outil pour toute personne qui s'intéresse au corps !

• Les deux autres ateliers que je proposerai, l'un en ouverture du stage, l'autre en fermeture, s'axeront autour de la notion de danser ensemble. Initiées par un travail autour des sens, ces deux cessions auront pour but de déployer les corps dans une danse instinctive, virtuose et ouverte sur le monde.

Créée par Alexandre MUNZ, la méthode MUNZ FLOOR® peut être pratiquée par toutes et tous quels que soient l'âge et la forme physique.
Il s'agit d'enchaînements de mouvements spiralés simples, effectués très lentement et uniquement au sol.

Par le travail dynamique de spirale associé à l'extrême lenteur, cette méthode permet de masser les fascias, de tonifier les muscles profonds et de décongestionner la colonne, libérant ainsi les tensions musculaires, articulaires et nerveuses.
Le corps est massé et hydraté en profondeur, ce qui favorise une plus grande perception des sensations. Je proposerai à la fin de chaque séance un temps d'improvisation, comme une résonance au bienfait de cette méthode.

PONTS est une technique d'exploration et d'improvisation que j'initie depuis plusieurs années. J'y propose une exploration de plusieurs principes du partnering (danse en contact, portés) en lien avec le poids, l’élan et la notion de momentum. Nous aborderons le mouvement sous son aspect cinétique, en découvrant toutes les possibilités qu’il offre. Nous mettrons ensuite en jeu ces différentes notions dans un espace d’exploration plus ouvert, en tissant un dialogue entre sensations et imaginaires. 

L'atelier sera toujours initié par une mise en état et un échauffement complet afin d’ouvrir de nouveaux potentiels, de mobilités et de conscience du corps.

Depuis le début de mon parcours d'interpète, je me plais à tisser les pratiques vocales et dansées au plateau comme en studio, en utilisant notamment les outils offerts par la composition instantanée, où l'oeuvre s'écrit sur l'instant.

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Pour ces deux ateliers "Musicalité du corps sonore et dansant", je vous propose de traverser différentes pratiques gestuelles et sonores, qui nous aideront à percevoir notre corps dans sa dimension musicale. Nous composerons ainsi avec les multiples outils que nous offrent notre corps et notre voix.